今年第十一届上海国际电影节上大爆冷门，最佳男主角的奖项由非职业演员马国伟摘取。马的真实身份是派出所副所长，十年的警察生涯使他在高群书执导的《千钧·一发》中成功地扮演了一名警察。高群书为鼓励他获得影帝，特意为他买了一身西装上台领奖。“真没想到能获得最佳男演员奖，所以我把高导拉上来给我壮壮胆。”马在获奖感言中说道

对朴实自然表演的追捧，显示出最近几年中国电影对艺术追求的回归。

经历了多年的喧嚣，中国电影一度把好莱坞大片的路数——动辄几亿元的大制作、追求明星效应、特技效果和大阵容——当作提振国内电影的不二法门，留下的却是绣花枕头或者取悦西方的东方猎奇，没有艺术的吸引力，只是艺术的苍白。虽然每年几部这样的大片有可能取得票房上的商业成功，但是它却阻碍了整个中国电影业走出困境。

现在，越来越多的电影人已经清楚意识到如果走纯粹的好莱坞式的电影发展之路，并不能带领中国电影走出贫瘠。决定中国电影好坏的关键是取得艺术上的成功，在此基础上也能谋求商业的成功。国内最大的民营影视传媒公司华谊兄弟传媒股份有限公司董事长王中军携手招商银行投拍的《集结号》在去年年末大获成功就是业内的经典案例：战争题材加严肃思考；小制作携手银行融资；再加上娴熟的市场运作，确保了这部影片不但成为老百姓和舆论界点评的热点，也创下了当年内地电影票房收入的纪录。

“好故事、好导演永远是决定一部好片子的第一和第二因素，”王中军在谈起《集结号》的成功时不假思索地说，“营销是第三因素。”虽然《集结号》作为招商银行投资电影的经典案例被广为称道，王中军却认为，对于一部好的影片，最重要的评判仍然是拍出好的故事。“和冯小刚合作久了很有默契，虽然有些作品可能引发争议，但能感动我，相信就能感动观众。”他说。

演员和导演的搭档、导演和制片人的默契永远是一部电影成功的精髓，然而这在资本市场的洗礼中已经远远不够。制片人和资本市场的水乳交融成为大浪淘沙中的必然，也是中国电影走出贫瘠的必由之路。

吸引贷款

高制作成本、不完善的结算制、大起伏估价波动等使得电影公司负债率相对高，民营的电影公司更是如此。华谊兄弟不像上影集团，其电影频道因每年有20亿固定资产收入而解决了现金流问题；它也不同于拥有来自于出版、发行和音乐的稳定现金流收入的时代华纳；更不同于拥有主题公园的迪斯尼。但是华谊兄弟却在影片融资上找到了与国内银行合作的契合点。

2008年5月14日，华谊兄弟最大的一笔银行贷款到位，它向北京银行贷款的这一亿元人民币将被用于拍摄《我的团长我的团》等14部电视剧，总计456集。这不能不归功于招商银行和华谊兄弟在两年前一起成功吹响的5000万元贷款的“集结号”。

其时，华谊兄弟与招商银行的合作经历了两个多月的尽职调查，之后招行同意没有固定资产的华谊兄弟以两家关联公司和王氏兄弟个人名义以及《集结号》版权担保，向《集结号》的拍摄提供为期两年、总额5000万元的贷款。

此次合作的首创性在于没有第三方担保，同时招行也开始进行全程资金流控制，包括监管华谊公司对自筹5000万元资金的使用。为了监管资金用途, 招行派人跟随拍摄，开立资金监管账户, 采取循环报账制。《集结号》融资模式的成功代表了商业银行和文化产业的顺利结合。

以前，因为不确定的政策、不透明的财务流程、不稳定的摄制团队、没有预期的票房成绩等因素，投资者对投资拍摄电影总是迟疑不定，商业大片一般也就以预售吸引投资者。“拍电影风险还是比较特殊，风险管理好坏是能否获得放贷的关键。”王中军道出了能够与银行达成合作的真谛。他认为，拍电影就是做产品，也有制造、品牌、营销、渠道等流水线生产环节。“创作拍摄就是制造，名导名演就是品牌，宣传是营销，影院是渠道。每个环节都要控制风险。”他比喻说。

其实，招行贷款《集结号》并非首创。此前深圳发展银行曾经贷款给华谊兄弟5000万元拍摄《夜宴》。之后广东发展银行又贷款6500万元给华谊兄弟与环球的合拍片《功夫之王》（见表二：电影/剧集银行融资）。华谊兄弟在与国内银行就拍片的融资合作方面慢慢开拓出一条康庄大道。

而和国内银行相比，外资银行如德意志银行或者摩根士丹利与华谊兄弟的谈判却没有成功。华谊兄弟的财务总监胡明表示，这并非因为政府对外资投资媒体有所控制。主要原因是中国电影产业在外资眼中还未到达一定规模，而不是因为外资银行对中国电影产业的陌生。“当中国电影业发展和中国GDP同步时，相信也会受到外资的认可。但是，华谊兄弟和内资银行合作非常顺利，加上外资银行通常有股权债券等条款而使成本增加，我们目前不会考虑和外资合作。”胡明说。

市场概览

经过连续五年的高速增长，中国电影票房去年已经达到33亿元。2007年，中国出品了700多部电影，数量上比2006年增长22%。目前全国拥有的1427家影院和3527块银幕也促使2007年的票房增长了25%。不过，与国外相对多元化的发展相比，国内电影的发展仍然过度依赖票房的好坏。相比之下，海外电影销售的周期和档期都比国内长，音像、电视授权、国际发行和衍生业务等收入也大大拓宽了电影的收入来源。

此外，中国电影市场仍呈现出支离破碎的局面。易凯资本有限公司CEO王冉对中国电影市场的描述可谓全面：“我们是一个人均票房不到50美分的市场，同时大城市的电影票价已经高于纽约同等影院票价的水平。这个每30万人才拥有一块电影屏幕的市场，也是全球唯一一个在公众电影院可以躺着看电影的市场，这里人均票房仅有韩国和美国的1/80和1/125，票房收入超过2000万美元就可以算做大片。”

中国电影市场出现了多元化融资需求，电影投资回收的三个环节——制片、放映和制作都在完善，正需要银行和专业电影基金的支持。进入新世纪，中国经济的迅猛增长带动了文化消费的快速增加，自然促使中国电影产业链趋向成熟，使其吸引了各路资本的进入，比较有名的包括IDG电影基金、亚洲电影基金和红杉资本等国际电影投资基金。

华谊兄弟本身的资本运作就充分利用了资本看好中国电影业这一机遇。2000年至今，华谊兄弟通过“私募——回购——再私募——再回购”的滚动操作，先后获得太合控股以及马云、江南春、鲁冠球等一批企业家的个人投资。目前，这批企业家的个人投资占华谊兄弟总股份的40%，同时他们也带来了企业管理等战略经验。有专家预测，2006年至今，将至少有50多亿元的增量资金进入中国电影业。

在竞争格局上，国营、民营影业公司拍摄的电影与进口大片可谓三分天下。每年引进的20部海外大片总能吸引眼球，相对而言，国营电影厂的创作虽然数量每年递增，但常常陷入“巧妇难为无米之炊”的困境。“全国34家电影厂都需要资金。”期待着能在六月上海电影节上找到婆家的昆明电影厂副厂长陈志昆颇为急切地说。据他介绍，2006年中国电影制作完成330部，在院线成规模放映的国产新片只有几十部，票房却占了全年电影票房过半的市场份额。“有些进入主流院线的影片因为没有观众而被撤，没有进人主流院线上映的影片因为没有宣传只好贱卖给电影频道和音像渠道，甚至躺在仓库睡觉，”陈说，“希望今年是旺年。”

相对地，尽管民营资本仍然处于弱势，但已开始追捧民营的优秀电影制作人。故事之外的融资之道同样精彩。

合拍战略

在国外大片的配额限制没有取消之前，大量看好国内电影市场的海外资金选择了以合拍作为进入中国市场的主要方式。在国内电影制作缺乏资金的情况下，可以共同分担风险收益的国际合拍方式是一个非常便捷和简单的方法，因为无论是审批、选题材，还是制定演员比例，合拍都比较容易操作。

“投资电影实际上是疯子干的事情，我们经常叫‘一翻一瞪眼’，但是电影的魅力使我们在做这个行业时享受着这个行业。”中国最大的民营电影发行公司保利博纳的总裁于冬语不惊人死不休。在扩大影片发行主业的同时，保利博纳也在积极拓展合拍电影。
“中国电影公司首先不要坐等人家来找，只要拉到一个愿意跟你赔的公司，愿意跟你一起来分担市场的公司，项目就会变得可行。只要有一家公司愿意吃螃蟹就不会赔。”于冬说。外资电影公司的优势在于它们运作整个产业链十分熟练，而且又可以进入国外丰富的影碟市场和电视台。此外，合拍影片在分账上比进口大片要优惠得多，也大大增加了吸引力。

美国片如在中国发行，美国片商只能拿到13%的利润分成。但合拍片在中国却可以拿到41%甚至43%的分成，合拍方式带来了博得中国市场大票房的机会。虽面临合约税收等技术问题，但在缺乏优质商业电影的市场环境中，合拍在未来三到五年会成为中国本土电影的主流方式。“探讨和完善合拍片合作的方式体系，建立一种合拍共赢的投资模式是当务之急。”于说。

保利博纳与港资合拍的《天脉传奇》在内地获得了近3000万元的票房，是其初涉合拍片的一大成果。中韩合拍的《恋爱吧》则是继保利博纳投拍《三国之见龙卸甲》之后第二部吸纳韩资却全部启用中方创作班底的影片，为中韩合拍片开辟了一个新的合作模式。

在电影开拍之初，于冬就会与制片方一起参与选题、演员、合作公司等具体情况的商定。他认为，科学管理才能节约成本、理顺市场渠道。当然，合拍最重要的一点在于大家建立一种共同承担风险的互信，争取更多商业上成功的片子。“就像赌博，可能一年拍十部电影有八部亏损，但是有一部电影能把八部电影的损失都赚回来，这就是电影的魅力。中国电影基本上是八个输，一个平，一个赢，在好莱坞的比例是三个平，三个输，四个赢，”于冬补充说，“最重要的是合作伙伴，要建立自己的形象和声誉，一部影片的盈亏不重要，重要的是建立长期合作关系。”如果合拍的成功率向好莱坞看齐的话，赚钱是肯定没有问题的。

中国市场的创作人才、资源、相对合理的拍摄价格使国际制片人和投资商对中国市场充满期待。电影和资本恋爱后顺利结合了。2007年始，中国合拍片、协拍片立项66部，拍成47部，占据中国电影市场份额近72%左右。合拍片领域的保利博纳是在中国电影市场还处于低迷时期成立的最早的民营电影发行公司，九年来累计发行了150多部中外影片，其中大部分是国产片和与香港的合拍片，累计发行票房超过15亿。

于冬总结经验，如果想取得好的票房成绩，必须在拍片之前解决合作资金的问题，这样才有市场竞争力。中国合拍政策的不断放开会增加合作国家和合作题材。香港和内地合作仍然是最活跃的，也得到了国家广电总局电影局的高度重视，2003年6月CEPA的签署允许香港公司在内地以合资形式从事音像制品（含后期电影产品）的分销业务，港方可控股，但占比不得超过70%。

盗版风险

在关注故事本身和赢得资本青睐之后，中国电影仍将面临其与生俱来的缺陷：猖獗的盗版。

以网吧为例，全国拥有13万个注册网吧，若每个网吧100个位子，就有1300万个位子。网吧低廉的价格和盗版的猖獗使得许多人，尤其是流动人口和年轻人群，选择去网吧看电影。相比之下，影院只有150万个位子，且远没有网吧建设快，院线收入因此下降。

2008年4月23日，北京地区法院集中宣判了十家网吧侵权提供电影案，均以网吧败诉告终，其中网游驿站网吧赔偿华谊兄弟电影公司六千元，擅自播放《集结号》的一家网吧赔偿最高达2.3万元。迅雷网上出现的《伤城》搜索链接服务的总下载量达到520869次。以60万元买下影片网络传播权和收益权的优度公司获得迅雷赔偿15万元。迪斯尼公司指控的盗版案件、福克斯电影公司诉北京文化艺术出版社音像大世界侵权著作权的案件等，表明了中国在知识产权保护方面做出的努力。这种进步促成了电影产业链中作者、传播人、使用人之间权利和利益的适当分配，避免了其中一方为追求超额利润，而不顾其他相关方的利益。

不过，也有业内人士认为盗版产品在某种意义上促进了中国娱乐业的发展，知识产权并非障碍。他们认为如果每人每天花一小时娱乐，每天就有10亿小时。由于政府部门对进口影片的限制，本来就占市场份额很小的盗版并没有形成竞争的危害，相反，在知识产权日渐完善和加强执行的过程中，如同肯德基、麦当劳在中国市场渗透了快餐文化，盗版一定程度上成了推动中国形成娱乐氛围的无形之手，也在无形中促使中国每天产生四小时市场价值的商机。

当然，中国电影的资本之路才刚刚开始，电影市场的机遇还在于中国市场本身。在过去几年法国、德国、意大利本土电影增长速度从个位数已经增长到30%-40%的市场占有率，欧洲市场本地电影和国外大片分别占50%。经过本地市场的战略后，就会出现很多股权投资商，然后就会有投资公司参与。由于股权投资商必须在未来有一个很好的投资收益，他们希望能够与有经验的发行商合作。中国电影业发展的关键是要有迎合主流需求的电影，更需要有中国的梦工厂。

华谊兄弟也正在谋划上市，为企业奠定更为雄厚的基础。“中国电影业的行规也越来越明显了，今年的资本市场比去年差，因此难说是否有最佳上市时机。”王中军说。不过对于计划在深圳的上市，王中军仍然淡然处之；“融资不是最重要，电影行业的产业链成熟了，公司运营到一定规模，有了一定的持续的盈利能力，上市就水到渠成。”他说。